Según el antropólogo Saladin d´Anglure, entre los inuits se dan (o daban, que las sociedades están que arden) determinados casos de resignificación del sexo/género de las personas. La situación, según la contó una antropóloga, feminista, de padre y madre republicanos españoles, nacida en Francia, asentada en Québec, en un aula de una universidad mexicana en Cholula, es ésta:

Una mujer embarazada tienen un sueño en el que el feto se revela como una representación de un antepasado/a de esta mujer, que es asumido como recreación: “mi abuelo/a está en mi vientre.” Cuando el feto nace, puede ocurrir que el sexo biológioco no se corresponda con el del ancestro. Pongamos, por ejemplo, que el feto recreado como “mi abuela” nace con pene. Pues lo vestirán de mujer, le llamarán por el nombre de la abuela, le socializarán como mujer, enseñándole las tareas correspondientes a las mujeres inuit… y dará órdenes a la madre, como corresponde a una abuela. Este estado se prolonga hasta que el niño-abuela llega a la pubertad, en la que retoma su sexo biológico al cazar su primera pieza importante. E igual ocurre en el caso de que “mi abuelo” nazca con vagina, la niña-abuelo será socializada como varón. ¿Igual? ¡Ay, que el niño retoma su posición masculina a través de un rito de paso (rol/estatus adquirido) mientras que la niña se resitúa en la posición femenina con su primera menstruación (rol/estatus adscrito)!

Sí, a mí también me surgen muchas dudas sobre esta anécdota cultural, y no hay que fiarse ni un poco de las cosas que cuentan los antropólogos/as, pero es curiosa, ¿no? En otra ocasión, más cuentos exóticos sobre los sistemas de sexo-género.

¡Por cierto! Que estas personas, después de su pubertad, no son consideradas marginadas-excluidas; se convierten en el equivalente inuit a chamanes, se les atribuye el poder especial de los marginados que no se pueden clasificar en masculino o femenino.

Quería subir un video de youtube, pero todavía no me sale. Así que os dejo el enlace a una parte del documental ">enlace a una parte del documental " />#8220;De Woodstock al Walkman”, espero que funcione.

Es un documental muy interesante (y largo) que explora las transformaciones sociales de la década de los setenta tomando como excusa la música rock. En este fragmento se toca el tema de la revolución sexual, el feminismo, las rockeras…

Por cierto, en febrero sale a la venta un nuevo disco de Kittie. No las he analizado tanto como para decir si su planteamiento es reivindicativo, pero ya es todo un mérito que una banda exclusivamente de chicas se haya hecho con un nombre en el mundillo del metal, tan misógino y reificador de las mujeres. 

Nada que envidiar a Doro…

¿Y qué podrá solucionar que se le dedique un día al año?

¿Cuándo dejarán de nombrarla como doméstica para usar su verdadero nombre: machista? ¿O es que acaso a las mujeres de Ciudad Juárez (o de Guatemala, hay ejemplos variados) las asesisan “quienes sean o hayan sido sus cónyuges o de
quienes estén o hayan estado ligados a ellas por relaciones
similares de afectividad, aun sin convivencia”, como dice la ley española?

Un tema para debatir y debatir, aunque con eso no evitemos ningún sufrimiento. De todos modos, iré a la manifestación. (La única de la que, por ahora, tengo noticia.)

No pasa un día sin que, más o menos conscientemente, fantasee sobre mi futuro viaje a Japón. Me paseo por todos los blogs de gente de habla hispana que está viviendo allí (o son muchos o todos sienten una fuerte necesidad de expresar sus shocks culturales cotidianos) y busco alguna excusa (beca) para pasar allí unos meses, en algún momento de mi vida.

Pero principalmente indago sobre las feministas japonesas. ¿Cómo son, en qué centran su lucha, qué escriben? ¿Existen? Según la wikipedia, no, básicamente por los convincentes motivos de que en Japón hay un índice de criminalidad muy bajo y porque el gran hito de la literatura japonesa, el Genji Monogatari (源氏物語), fue escrito por una mujer, allá por los inicios de nuestro siglo XI. Las Kristevas hacen referencia en su página a la obra de Mako Idemitsu,  artista japonesa a la que califican de feminista pero, en un primer vistazo, sus planteamientos no me parecen muy estimulantes.

Lo que realmente me interesaría conocer es si existe alguna mangaka (dibujante de cómic) que sea crítica con el sistema patriarcal. Que conste que tengo debilidad por el sôho más insulso (¡vivan mis contradicciones!), historias inocentes de amistad y amor en el instituto, y por sus protagonistas con estrellas y corazones en los ojos. Y si además viven en Neo-Tokio 2030 o tienen algún tipo de poder mágico, mejor.

¿Poderes para luchar contra las desigualdades estructurales y seguir siendo lo más kawaii del mundo? Difícil, pero sugerente.

“Mascarada” reúne en el Da2 (Domus Artium 2002) de Salamanca una muestra de artistas contemporáneos que, de una u otra manera, principalmente a través de la fotografía o el vidoe-arte, abordan uno de los temas predilectos de esta nuestra posmodernidad: la IDENTIDAD en tanto que de- y re- construcción, acto performativo, cruce constante de fronteras.

De lo más interesante de la ya de por sí excelente y variada exposición es la alta selección de creadoras, lo que permite rescatar de la invisibilización una larga genealogía femenina de artistas subversivas, innovadoras. Imprescindible la figura de Claude Cahun,

pura cre-acción queer en plena década de los 20 y 30 del siglo pasado y referente directo de artistas consagradas como Cindy Sherman que, como Cahun, cuestionan la identidad como algo dado e inserto en en eje de oposiciones binarias, usando sus cuerpos como objeto de las transgresiones artísticas.

Otra de las artistas más destacables es Valie Export  que en 1969 irrumpe en un cine de Munich tal como aparece en la foto:

ametralladora en mano (símbolo fálico básico) y pantalones abiertos mostrando sus genitales (castrados, diría Freud, pasivos), destruyendo críticamente la imagen patriarcal de la mujer como objeto.

En el Da2 se pueden ver obras de muchas otras artistas (y artistos), además de películas como Freak Orlando, de Ulrike Ottinger, Zelig, de Woody Allen o la magnífica The Rocky Horror Picture Show, además de muchas otras joyas.

Lo mejor es que vayais a verla (hasta el 8 de enero). Sólo lanzo la ya clásica e irresoluble cuestión para que cada cual se lo plantee: Transgresión performativa, ¿reivindicación política o pantomima lúdica?

Sólo algunas ideas (como todas, discutibles) para la reflexión; surgieron de una interesantísima clase-seminario sobre “Regulaciones de sexo/género/deseo” (paráfrasis de Judith Butler) y la mayoría son citas no literales de esta autora.

-La ambigüedad no forma parte de los núcleos de inteligibilidad de nuestra sociedad.

-El sexo en realidad ha sido siempre género.

-”¿Es niño o niña?” “No lo sabemos, el bebé todavía no nos lo ha dicho.” (Kate Barstein)

-El sexo es a la cultura lo que el género es a la naturaleza (sexo : cultura :: género : naturaleza). Bajo esta intención de provocación evidente, nos podemos plantear cómo la naturaleza, el cuerpo biológico, resultan hoy día (¿siempre?) una dimensión mucho más maleable que la realidad social, que se muestra reacia a las transformaciones.

Un planteamiento que, contradiciendo al “sentido común”, nos da algunas claves para el análisis del tratamiento biomédico y social de la intersexualidad y, más allá, para estudiar desde una nueva perspectiva la compleja realidad del sexo/género/deseo. -